The Tallis Scholars van Peter Phillips hebben wellicht geen introductie meer nodig. In de pers worden ze omschreven als de rocksterren van de vocale renaissancemuziek en geprezen om hun kristalheldere klank, emotionele expressiviteit en loepzuivere intonatie. Geheel in hun eigen Engelse koortraditie gaan ze het Eton Choirbook te lijf. Op het programma staat muziek van onder meer John Nesbett, John Browne, William Cornysh en Robert Wylkynson. Deze laatste werd in 1500 informator choristarum (koorleider) aan het Eton College. Wylkynsons Salve Regina behoort tot de laatste aantekeningen in het Eton Choirbook en werd mogelijk door de componist zelf in het manuscript neergepend.

Uitvoerders
Peter Phillips, artistieke leiding

29 augustus, 2010 18:00 -- St.-Carolus Borromeuskerk

Na Laus Polyphoniae laat AMUZ de champagnekurken knallen voor de opening van zijn najaar, en dat op maat van enkele meesterwerken uit de Italiaanse hoogbarok. In de kundige handen van Ensemble 415 en de gevierde contratenor Carlos Mena herleven instrumentale en vocale werken van Vivaldi en de Scarlatti’s. De pijlers van dit programma worden gevormd door twee religieuze composities die aan de Maagd Maria zijn toegewijd, enerzijds in haar gedaante als koningin, anderzijds als treurende moeder naast de gestorven Jezus. Domenico Scarlatti’s Salve Regina ontstond in het midden van de 18de eeuw en is een ontroerende synthese van compositorisch meesterschap. Ook Vivaldi lijkt het componeren van zijn Stabat Mater te hebben bewaard tot op het moment waarop hij zich als componist vervolmaakt achtte. Het resultaat is een ingetogen maar intens relaas, dat Vivaldi door een eigenzinnige tekstkeuze en ongewone muzikale structuur een persoonlijke interpretatie meegeeft.

Uitvoerders
Carlos Mena, contratenor | Elisa Citterio, viool | Patricia Gagnon, altviool | Gaetano Nasillo, cello | Pedro Vares, contrabas | Evangelina Mascardi, theorbe | Michele Barchi, klavecimbel | Chiara Banchini, viool & artistieke leiding

Programma
Alessandro Scarlatti: Concerto nr. 1 in f | Domenico Scarlatti: Salve Regina in A | Antonio
Vivaldi: Concerto in d, RV 129 – Sonata a quattro ‘Al Santo Sepolcro’ in Eb, RV 130 – Introduzione al Miserere, RV 638 – Stabat Mater, RV 621
 

02 oktober, 2010 19:00 -- AMUZ

Napels was in de 16de en 17de eeuw een broeihaard van artistieke activiteit. Met haar levendige debatcultuur en kapitaalkrachtige mecenaat trok de stad gerenommeerde kunstenaars aan. De muziek bloeide vooral aan de koninklijke kapel en de kapel van la Santa Casa dell’Annunziata. Toen bij het begin van het seicento de klassieke vormen van de renaissance uitgeput raakten, werden daar waardevolle alternatieven geboden door componisten als Jean de Macque, Giovanni Maria Trabaci, Ascanio Mayone en Girolamo Frescobaldi. Hun repertoire vervormt bewust de realiteit door het bizarre en het obscure uit te vergroten. Bovenal echter wordt deze Napolitaanse muziek gekenmerkt door een mature fijngevoeligheid die alles vertaalt naar subtiele elegantie: de ultieme verfijning van het maniërisme.

Uitvoerders
Jean-Marc Aymes, klavecimbel & orgel | Mara Galassi, tripel harp

Programma
Werk van Jean de Macque, Giovanni Maria Trabaci, Ascanio Mayone & Girolamo Frescobaldi

10 oktober, 2010 13:00 -- AMUZ

Kinderen uit het lager onderwijs een hele week onderdompelen in muziek en ze eigen composities laten maken en uitvoeren: dat is het onbescheiden doel van de projectweken Kinderen worden als componisten geboren. De leerlingen van de Arthurschool uit Borgerhout laten zich deze week inspireren door de pianomuziek en leefwereld van Frédéric Chopin. De ontmoeting met amie d’AMUZ Claire Chevallier zal hun muzikale harten ongetwijfeld sneller doen slaan. Tijdens dit toonmoment ziet en hoort u het resultaat van deze muzikale week evenals een videomontage over het verloop ervan.

i.s.m. De Veerman & Arthurschool Borgerhout

15 oktober, 2010 12:00 -- AMUZ

Met amie d’AMUZ Claire Chevallier kunt u in AMUZ een heel weekend het klavieroeuvre van Frédéric Chopin ontdekken. Zaterdagvoormiddag schetst ze de nieuwe klavierpedagogie van Chopin: waarin was hij vernieuwend, wat maakte zijn pianotechniek zo uniek? Wat maakt de Pleyel- en Erardpiano’s uit zijn tijd zo bijzonder? In de namiddag geeft ze een masterclass aan pianostudenten van het conservatorium en afgestudeerde pianisten die Chopin willen ervaren op een originele Erard uit 1842 of een kopie van een Pleyel uit 1843 (gebouwd door Chris Maene). Ook voor u als publiek zullen deze luisterervaringen een nieuwe wereld openen.

I.s.m. Musica, impulscentrum voor muziek

16 oktober, 2010 11:00 -- AMUZ

In het begin van de 19de eeuw kneedden de Ierse componist John Field en zijn collega’s de nocturne tot een min of meer omlijnd genre. Stemnabootsingen, lyrische melodieën, wijde harpachtige arpeggio-akkoorden: het zijn allemaal elementen die bijdroegen tot de creatie van een nachtelijke sfeer. Bovendien werd de emotionele en dramatische geladenheid van de nocturne versterkt door het uitvoerige gebruik van het pianopedaal. Het genre zou tot een hoogtepunt worden gebracht door de virtuoze Frédéric Chopin en onder zijn invloed uitgroeien tot een essentieel onderdeel van het romantische muziekrepertoire. Naar aanleiding van het Chopinjaar neemt amie d’AMUZ Claire Chavellier twee topinstrumenten, een originele Erard uit 1842 en een kopie van een Pleyel uit 1843 (gebouwd door Chris Maene), mee naar de Antwerpse Kammenstraat. In de klankkasten van die klavieren vinden de briljante nocturnes van de Poolse meester hun thuishaven!

Uitvoerders
Claire Chevallier, piano

Programma
Frédéric Chopin: Nocturnes, opus 9 nrs. 1, 2, 3 – Nocturnes, opus 15 nrs. 2, 3 – Nocturne, opus 27 nr. 1 – Scherzo, opus 31 nr. 2 – Polonaise-fantaisie, opus 61

17 oktober, 2010 13:00 -- AMUZ